隨著新水墨板塊的逐漸冷卻和抽象板塊的升溫，國內(nèi)藝術(shù)市場似乎迎來了一個以10萬元左右作品為主體的新格局，新入場的藏家多數(shù)有著消費的心態(tài)，這樣便使得有著更合理價格的年輕藝術(shù)家的作品受到了更多青睞。當(dāng)然，新興藏家可以憑著自己的趣味和喜好，哪怕發(fā)散一些，跳躍一些，甚至缺少必要的邏輯來進行收藏，而藏家仍按照自己的線索和脈絡(luò)完整自己的收藏體系，沈陽雕塑價格對他們來說似乎并不是首要考慮的因素。

　　城市不銹鋼雕塑要不要清洗？如何清洗？這些頗強的問題，近日引起了市民的關(guān)注，成為一個公共話題。

　　但無論市場板塊如何輪替，或者收藏家的心態(tài)是否出于消費，玻璃鋼雕塑作為藝術(shù)品門類的一項，似乎一直沒有得到相應(yīng)的位置。拍賣各個場次中景觀雕塑的比例只占到修飾點綴的作用，拍賣從業(yè)者也都對校園雕塑的征件頗感無奈。在走訪藏家的階段，能明顯感受到雕塑作品需求的存在，但市場交易中活躍的雕塑藝術(shù)家也差不多一個手就能數(shù)過來，已經(jīng)功成名就的藝術(shù)家的位置自然不易動搖，因此也導(dǎo)致每次成交都更可能成為收藏而不會有太高重復(fù)交易的可能，這自然是藝術(shù)品交易的理想結(jié)果，但也不能將雕塑作品市場的不活躍歸咎于此。

　　要回答這些問題，先要明確雕塑的意義。雕塑記錄城市歷史，它的滄桑感與城市歷史人文氣息相匹配，更能見證城市發(fā)展的軌跡，所有的養(yǎng)護應(yīng)從這點出發(fā)。其實，城市雕塑在上海街頭，也有百余年，養(yǎng)護雕塑，并不屬于什么難題。但通過這樣的討論，讓市民關(guān)注城市雕塑，思考雕塑的意義，倒不失為一件好事。

　　核心問題是，雕塑作品沒有后續(xù)藝術(shù)家跟進和補給，處于青黃不接，斷層的情況。若追溯至學(xué)校尋找病灶，在技術(shù)層面與繪畫相比是完全不同的領(lǐng)域，非常難學(xué)，要比別的系多學(xué)一年。這就讓雕塑創(chuàng)作具有了非常強的排他性，若不是科班系統(tǒng)學(xué)習(xí)過的人很難入手創(chuàng)作，也需要在求學(xué)階段更沉住氣，付出更多的努力。不少人學(xué)完雕塑后去搞繪畫創(chuàng)作，也有憑著雕塑的手藝接各種工程項目，還沒畢業(yè)就成了“活兒王”，相比這種受益，有幾個人會選擇清苦的創(chuàng)作然后在未來不知道什么時候靠賣作品過上好日子？

　　越來越多的公共藝術(shù)作品出現(xiàn)在上海的綠地、街頭、地鐵。浦東世紀(jì)大道盡頭的日晷、南京路上的民俗人物、外灘發(fā)電廠的煙囪、徐匯濱江老工業(yè)碼頭的吊塔、法國雕塑家阿曼的《飛躍的馬》……目前，上海大大小小的雕塑有3500多座，讓你用不一樣的視角來看城市，也是城市文化的軟實力象征。

　　相比雕塑在拍賣征件環(huán)節(jié)的困境和學(xué)院期間藝術(shù)家自身的因素，來自一級市場畫廊的聲音似乎更加有說服力。林大藝術(shù)中心總經(jīng)理王一妃認(rèn)為，雕塑板塊近兩年的市場主要集中于中國港臺以及新加坡藏家。在中國內(nèi)地，雕塑市場還有很大可以開拓的空間。但就選擇藝術(shù)家來說，畫廊似乎也遇到和拍賣一樣的困境。傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)家在中國內(nèi)地市場表現(xiàn)平平，因為內(nèi)地對于當(dāng)代藝術(shù)的收藏已經(jīng)脫離了材質(zhì)的局限，關(guān)注點漸漸放在作品的觀念。這對于鉆研雕塑創(chuàng)作的藝術(shù)家是個挑戰(zhàn)，但很欣喜的是，還是可以看到近兩年有一些面貌同以往不同的雕塑藝術(shù)家的作品。

　　普通的藝術(shù)品，可能只是藝術(shù)家個人的創(chuàng)作。而沈陽雕塑一旦站上街頭，就屬于城市，屬于全體市民。從這個意義上說，類似“雕塑要不要洗”這樣的討論，不妨多一些。